El Mumbat presenta un ciclo de videos a 100 años de la creación de la Sociedad Estimulo de Bellas Artes
El Arte y la Moda en 1920 se podrán ver en las plataformas virtuales de Facebook e Instagram del museo.
Con la intención de poder compartir con el público activo en las redes, en el marco de los 100 años de la creación de la Sociedad Estimulo de Bellas Artes junto a hacedores culturales de la ciudad, el Mumbat intenta recrear esa sociedad tandilense, sus hábitos y costumbre, que interpretó desde diferentes aspectos socio-culturales cambios significativos.
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Luego de la publicación del primero de los videos donde se compartieron objetos patrimoniales de Instituciones de nuestra ciudad ligados a las artes visuales, así como costumbres y relatos de hacedores culturales, en esta segunda publicación la moda de la década de 1920 es la protagonista.
En el período de la creación de la Sociedad Estimulo de Bellas Artes, en palabras de Sandra Kostyak “la indumentaria tenía el mismo espíritu de la época, era exuberante y eufórica.
La moda se fue haciendo una forma de vida, y los artistas y escritores fueron parte de una elite cosmopolita. Una revista parisina define en pocas palabras a la moda de los años 20 como una combinación única de exotismo y modernidad. Esta es la base de los fundamentos del arte decó (…)”.
El Art Decó, que tuvo su punto álgido durante el periodo de entreguerras, unió a todas las artes (decorativas, graficas, arquitectura, joyería, escultura, pintura, moda, cine, entre otras). Todo lo influyó en la cultura de su tiempo y guió la estética en nuevas y revolucionarias direcciones.
“El arte Decó constituyó un grito a la vida y a las ganas de vivir, reflejó el sentimiento de la sociedad del momento. Muestra una manera de ver y sentir el mundo.”
Un referente de la moda y el arte en esa época fue Madelein Vionnet, conocida como “la arquitecta de los diseñadores”.
“Madelein Vionnet fue una diseñadora de alta costura francesa, y como tal, una de las figuras más influyentes de la historia de la moda, junto con Chanel y Lanvin.
Fue una de las diseñadoras que no sólo desafió la silueta rígida imperante, sino que propuso vestidos fluidos y femeninos que abolían por completo el corsé.
Impuso el drapeado, para abrazar el cuerpo femenino y fue quien creó una innovadora técnica de corte: el corte al bies, que cruza en diagonal la trama de la tela, permitiendo que ésta pueda envolver la figura femenina.
Muchos la han calificado como una gran revolucionaria, por la forma de entender la moda, previa a la de Coco Chanel: que si hablamos de liberación ella la ejercía, liberaba a las mujeres de las rígidas estructuras de aquel entonces.
Algunos diseñadores mostraron gran interés por el arte, diseños con influencias del arte japonés y los nuevos estilos artísticos de principio de siglo XX como el cubismo y el futurismo, modelos basados en simples líneas geométricas.
Indumentaria Art Decó
El guante, a principio del siglo XX, era un accesorio imprescindible de toda mujer elegante. Se usaban para toda ocasión.
A través de los años los guantes han dado a las mujeres un toque de distinción, un accesorio que surgió como una prenda de uso masculino.
Guantes de lujo, estilo vagabundo, hasta el codo, sin dedos y en todos los materiales, satén, tul, encaje, piel, se robaban las miradas de los amantes de la moda.
¿Por qué se usaban?
Tender la mano desnuda a otra persona, era considerado una insolencia
En la Argentina, la historia de la moda ha estado fuertemente signada por las oleadas migratorias del siglo XX y más tarde por los medios de comunicación masivos.
Durante los años 20, la moda argentina vaciló entre el disloque y el desenfado, que empezaban a insinuarse. Se impone como accesorio de carácter obligatorio el collar de perlas legítimo o imitación y los guantes hasta arriba del codo son complementos absolutamente indispensables en el atavío para la tarde.
En los años 20 paulatinamente se dejaron ver mujeres con brazos descubiertos y escotes más pronunciados, por lo tanto en más de una ocasión se promovía la idea de asistir a reuniones sociales sin guantes, toda una revelación para aquellos años (…).
Finalizando esta década la presencia de los guantes disminuye en los anuncios de ropa femenina. Empiezan a sonar con más frecuencia las palabras: sencillez, elegancia, práctico, sobriedad, comodidad, viajes y deportes (…).
Agradecimientos
La materialización de la producción de El Arte y la Moda en la década de 1920, fue un trabajo conjunto entre el Mumbat, realizadores de la Subsecretaría de Cultura y Educación, vestuarios de Sandra Kostyak, fotografías de Rodrigo Lanzillota, modelaje de Victoria Buttkus, con peinado Alejandro Berlato y maquillaje Natalia Castilla.
